Africa déco

Pour une déco exotique, la puissante beauté des masques tribaux africains. Ancien masque africain de l'ethnie Songye, au sud de la République Démocratique du Congo. Cet exemplaire de structure géométrique, doté d'une crête sagittale, est masculin, par contraste avec le féminin qui en est dépourvu. La taille de cette crête détermine la puissance magique du masque. Des pigments naturels ont été appliqués, des incrustations résiduelles de kaolin sont encore visibles sur la surface. Patine mate, érosions.

Au Cameroun, les poupées Namji jouent un rôle majeur dans les croyances relatives à la fertilité. Sans perles ou autres accessoires, elles forment un jouet d'enfant. Lorsque la femme est en âge de procréer, la poupée parée d'atours devient un enfant de substitution censé accroître la fécondité. Elle la portera dans son dos, et veillera à son bien-être comme pour celui d'un enfant. Une coiffure en cimier, en usage autrefois, distingue cet exemplaire stylisé, en bois couvert de centaines de perles de verre multicolores. Les parures évoquent celles des jeunes femmes au retour de leur période de réclusion initiatique.

Personnage filiforme, haut en couleurs et en stature, qui ne manquera pas l'occasion de se faire remarquer. Des couleurs qui réchaufferont l'atmosphère et apporteront une touche de gaieté dans la pièce qui l'accueillera. Jolie pièce artisanale évoquant en dimension exceptionnelle les statues bien connues dites de "colon".

Les Tutsi du Rwanda ou "le pays des mille collines" et ceux du Burundi maïtrisent avec patience et talent l'art délicat de la vannerie. Ces objets ont été réalisés selon la technique spiralée "Uruhindu" avec des fibres végétales issues de l'environnement (papyrus). Circulaires, associant des couleurs vives et contrastées très tendance, ils adoptent une texture satinée. Utilisés comme vide-poches, ils font également merveille en décoration murale (voir dernière photo) grâce à une boucle réalisée sous le panier qui permet leur accroche. De qualité exceptionnelle, ils sont lavables. Le prix est pour une unité.

Un air de savane avec ce masque tribal incarnant l'éléphant, parmi l'éventail des masques zoomorphes gurunsi. Patine mate bicolore.
Parmi les Gourunsi ,ou Gurunsi , les Lela, Winiama , Nuna et Nunuma sont les principaux sculpteurs de masques. Ils ont influencé le style et la signification des masques de leurs voisins Mossi et Bwa. Ces masques africains aux yeux globuleux, figurant des esprits de la brousse, qui sortaient lors de danses rituelles étaient portés par les membres du village équipés de tenues intégrales en fibres végétales. Le rituel devait apporter fécondité et prospérité au village, à condition qu’il soit correctement accompli. Ces masques étaient également utilisés au cours de cérémonies funéraires de notables, pour fêter les passages de grades initiatiques ...

Couleurs vives et minimalisme pour ce masque traditionnel africain qui était souvent porté par les jeunes dissimulés sous un costume de fibres de chanvre teint en rouge. Socle en métal noir sur demande (base carrée).
Les masque mossi se produisent aux enterrements, aux funérailles de chefs de clan, protègent les récoltes. Véritables autels sans leur costume, ils peuvent recevoir des libations telle que de la bière de mil afin d'honorer les ancêtres. Leur apparition est dorénavant fréquente au cours des spectacles de divertissement. La Haute-Volta, le Burkina Faso depuis l'indépendance, est composée des descendants des envahisseurs Nakomse, cavaliers originaires du Ghana, et des Tengabibisi, descendants des autochtones. Parmi eux, les agriculteurs et les forgerons, saaba , ...

Associées à une déco tribale, d'authentiques statuettes africaines , telle cette petite sculpture représentant une femme âgée soutenant des deux bras le récipient qu'elle porte sur la tête. Un objet tribal au caractère unique, doté d'une patine brun acajou. Les Senoufo , nom qui leur a été attribué par les colons français, sont majoritairement composés d' agriculteurs qui se sont dispersés entre le Mali, la Côte d'Ivoire, et le Burkina Faso. Régis par les traditions matrilinéaires,ils sont composés de grappes d'habitations nommées katiolo . Chacun d'eux possède sa propre association Poro qui initie les jeunes garçons dès l'âge de sept ans en une succession de trois cycles d'une durée de sept ans. Vivant dans un quartier réservé, le sculpteur sénufo , dont la formation s'étendait ...

Charmant petit masque africain figurant une antilope, qui était porté fixé sur le bras ou à l'arrière de la tête, et parfois gardé en talisman.
Hauteur sur socle : 39 cm.
Le berceau des Luba (Baluba en tchiluba) est le Katanga, plus précisément la région de la rivière Lubu. Ils sont nés d’une sécession de l’ethnie Songhoy. Au XVIème siècle ils créèrent un état, organisé en chefferies décentralisées, qui s’étendait de la rivière Kasaï au lac Tanganyika. Les chefferies recouvrent un petit territoire sans véritable frontière qui regroupe tout au plus trois villages.

Déco tribale et couleurs du Mali
Les créations artisanales et masques marionnettes zoomorphes très colorés crées par les pêcheurs Bozo au Mali trouveront leur place sur un meuble, tel cet exemplaire ancien, rehaussé d'une patine mate gris noir et d'un pointillage polychrome. L'intérieur évidé permet de le disposer sur un socle.

Décoration tribale, ethno-chic et masques ethniques traditionnels des Lega
Les sculpteurs africains de la tribu des Lega se sont exprimés au moyen de formes épurées, minimalistes, pour créer des masques dotés de sobres visages, telle cette pièce énigmatique agrémentée d'une longue barbe de fibres végétales. La bouche semble suggérer le secret des initiés. Expression de l'étrange, c'est le langage des Lega vivant le long de la rive ouest de la rivière Lualaba en République Démocratique du Congo ( ex. Zaïre)pour dialoguer avec l'au-delà. Les petits masques étaient disposés sur des claies, portés à l'arrière de la tête ou sur les bras lors des initiations. Patine lisse brun noir, résidus de pigments clairs.br /> Hauteur totale sur socle : 34 cm.

Art africain traditionnel Chokwe.
Cette cuillère est ornée de la représentation du héros mythique fondateur de l'ethnie, Chibinda Ilunga. Il disposait en effet d'une coiffe nobiliaire reconnaissable grâce à des ailettes latérales recourbées ( cipenya-mutwe ). Le chef avait appris à son peuple l'art de la chasse. Une patine lisse , brune et brillante, dûe jadis à l'application répétée d'huile de ricin et de décoctions végétales colorantes, couvre l'ensemble de cette pièce d'art africain Chokwe. Vendu sur socle.
Paisiblement installés en Angola oriental jusqu'au XVIème siècle, les Chokwé ont ensuite été soumis à l'empire lunda dont ils ont hérité un nouveau système hiérarchique et la sacralité du pouvoir. Les Chokwé ne disposaient pas de pouvoir centralisé mais de ...

Façonnée par le sculpteur-forgeron, cette sculpture Fang figurant un ancêtre féminin affiche des pupilles de laiton, une moue, une coiffure tirée vers la nuque, et semble indiquer l'ombilic en tenon qui fait saillie de son abdomen. Patine noire (décoctions ou sciure de racines et d'écorces, huile de palme). Fissure de dessication.
Chez les Fang du Cameroun et au Gabon, chaque famille possède un "Byeri", ou boîte reliquaire, dans laquelle les ossements d'illustres ancêtres sont conservés. Ces boites étaient gardées par le plus vieil homme du village, l'"esa". Les boîtes reliquaires étaient surmontées d'une statue ou d'une tête qui agissait comme gardien des boîtes "byeri", nommées comme le culte auquel elles s'apparentent. Elles étaient également utilisées durant les cérémonies ...

Symétrie épurée pour cet élément de mobilier Gurage sculpté dans un bois doré, utilisé à l'intérieur des habitations mais qui était également transporté dans les cérémonies. Parmi les éléments de mobilier traditionnel d'Afrique, ce type d' appuie-nuque doté d'une patine acajou lisse et brillante. Ses formes épurées et son support doucement incurvé lui confèrent, quoi qu'issu de l'art africain traditionnel, un design raffiné. Plus de quatre-vingt groupes ethniques en Ethiopie ont produit différents appuie-nuques à usage individuel nommés yagerteras, ou " oreillers de mon pays" ou encore "Boraati" ("demain-toi").
Au fil du temps, la réalisation devenant plus complexe jusqu'à devenir de véritables petits chefs d'oeuvres de sculpture, ils sont devenus aussi des objets individuels de ...

Parmi les éléments de mobilier africain d'usage quotidien, un ancien tabouret lobi du Burkina Faso , dont la longue assise incurvée, légèrement décentrée par rapport à l'axe central, est soutenue par trois pieds massifs. Le tabouret est gravé d'une frise crénelée tandis que l'extrémité supérieure est arrondie. Ce type de tabouret à usage individuel marquait le rang social de son propriétaire et ne se prêtait en aucun cas.
Les populations d'une même région culturelle, regroupées sous la dénomination " lobi ", forment un cinquième des habitants du Burkina Faso. Peu nombreux au Ghana, ils se sont également établis au nord de la Côte d'Ivoire. C'est à la fin du XVIIIe siècle que les Lobi , venant du Nord-Ghana, se sont établis parmi les Thuna et Puguli autochtones, les Dagara , les ...

Statuettes tribales pour une déco africaine.

Ce type de sculpture réaliste de dimension réduite , à usage domestique,( mpezo ) était destinée à protéger les familles, à conserver la santé par exemple ou à favoriser les naissances. Les ngangas, à la fois, guérisseurs, avaient en charge les activités religieuses et la médiation envers le Dieu appelé Nzambi par l'intermédiaire de ces figures consacrées. L'attitude évoquée ici est fréquente dans la statuaire tribale du groupe Kongo , en effet le fléchissement des genoux , fwokama , forme une position de danse en relation avec le sacré, et annonce l'élaboration d'un rituel. Selon ce dont elle dispose, cornes ou bouteilles réceptacles, elle aura une action thérapeutique ou divinatoire.
Très légères fissures de ...

Les Baoulé vivent dans le Sud Est de la Côte d'Ivoire. Ils font partie du groupe Akan. Leur sculpture est harmonieuse, les masques sereins et leur statuaire sophistiquée.
Au cours du XVIIIème siècle, uni sous une seule bannière, ce peuple akan fut, selon la légende, guidé par la reine Aba Pokou vers la région des mines d'or à l'Est de la Côte d'Ivoire pour s'y installer. L'unité des Baoulé périclita suite à des luttes intestines ainsi qu'à la ruée vers l'or depuis l'arrivée des Européens pour aboutir en fin de compte à une multitude de petits villages désolidarisés, dirigés par des conseils d'anciens. Cette statuette qui arbore une patine sombre, laquée, met à l'honneur la femme en attente de l'enfant en gestation, les mains tendrement placées sur son abdomen bombé. Le personnage ...

La figure du félin, symbole royal dans la décoration africaine de l'ancien Bénin
L'art africain de l'ancien royaume du Bénin au Nigéria , art de cour particulièrement raffiné, a produit un large éventail de sculptures en bronze, animaux, effigies de personnages royaux, et cavaliers. Produites selon la technique de la cire perdue, ces sculptures de bronze étaient destinées à figurer sur les autels royaux pour un usage cérémoniel.

Très célèbres dans l'art africain traditionnel pour leurs masques blancs à l'expression orientale, les Punu produisent aussi des objets décoratifs aux traits stylistiques comparables à leurs masques. Ici encore, le fameux signe mabinda qui était gravé sur le front dès le plus jeune âge s'inscrit en losange sur l'abdomen. La coiffure est formée de nombreuses coques tressées. Des clous tapissiers éclairent la patine tachetée d'un bel éclat doré.
Les Punu se sont installés au sud-ouest du Gabon suite à des conflits avec leurs voisins Fang. Les objets d'art punu sont liés, comme dans bien d'autres ethnies, aux rituels funéraires, aux rites d'initiation de la société mukudji mais aussi à des rites magiques spécifiques au cours desquels les danseurs bardés d'accoutrements les ...