Africa déco

Collection belge d'art africain.

Très répandu en Afrique centrale, cet instrument de musique ou sanza se compose d'une caisse de résonance sur laquelle ont été fixées des lames parallèles en métal. Les lamelles, de longueurs variables, sont parfois en bambou. Les pouces des deux mains vont s'appuyer sur la planchette pour faire vibrer les extrémités antérieures des languettes. Au Zaïre cependant, où on utilise tous les doigts comme pour le piano, des groupes d'instruments jouent sur des registres complémentaires. L'instrument accompagnera aussi, parfois, un chanteur.
Patine d'usage.

La chaise africaine, élément phare du mobilier d'art africain traditionnel en déco ethnique.
Acquise autour des années cinquante dans l'ancien Zaïre, cette chaise se compose de deux panneaux s'emboitant pour former l'assise. L'iconographie sculptée, visages et figures animales en bas-relief, serait associée aux mythes et croyances kongo. Excellent état. Patine noire satinée.

Taillée dans un bois veiné à grain fin, cette grande coupe de présentation offrira plus d'un usage. Ses bords sont agrémentés de motifs figuratifs animaliers. Patine brun chaud localement éclaircie.

collection belge d'art africain.

Surmonté d'épaisses cornes, ce masque offre une coiffure illustrant les coiffures kuba partiellement rasées sur les tempes. Ce type de masque était associé aux cérémonies d' initiations.  Patine satinée.
Le royaume Kuba fut fondé au XVIe siècle par les Bushoong qui sont aujourd'hui encore dirigés par un roi. Il constitue le groupe le plus prolifique du Kasaï occidental. Les deux groupes ornent leurs objets de prestige de motifs analogues. La société kuba extrêmement organisée et hiérarchisée plaçait en son centre un roi ou nyim inspirant la statuaire de l'ethnie. Plus de vingt types de masques tribaux sont utilisés chez les Kuba ou " peuple de l'éclair", avec des significations et des fonctions qui varient d'un groupe à l'autre. Les ...

collection belge d' art africain .
Tambour orné de visages rappelant les masques Fang. La membrane du tambour, sur laquelle demeure de la fourrure, est fixée aux contours de la caisse de résonnance grâce à de grosses chevilles de bois. Erosions d'usage, fissures de dessication.

Jadis dénommés Pahouins, les Fang forment une très large ethnie installée, à la suite de migrations, en Afrique Centrale, dans les trois républiques du Gabon, de Guinée Equatoriale et du Cameroun.
Lié au culte des ancêtres, le Byéri, les masques interviennent de nos jours pour les fêtes de divertissement. Ils apparaîssent également lors des fêtes, funérailles, fêtes de naissance, et à l'occasion d'une importante décision au sein du village.

Collection belge d' art africain
Cette tête de type Bénin représenterait un souverain (oba)du Bénin. Une tradition cite également la création de têtes en bronze des rois vaincus, envoyées comme avertissement à leur successeur. Ces têtes se caractérisent par leurs scarifications frontales typiques des peuples voisins des Edo. Epaisse parois, patine brun-kaki incrustée d'une teinte claire. Les têtes d'autel du Royaume Bénin au Nigéria, célèbres dans l'art du Bénin, étaient réalisées selon la technique ancestrale de la cire perdue, tout comme les autres bronzes de la région. Associées à la cour royale, ces têtes et statues en bronze étaient des objets d'un usage exclusif dans le palais royal. Elles étaient souvent disposées sur des autels dédiés à chaque nouvel oba, roi de ...

Collection française d'art africain
L'art tribal africain, sculpture animalière en déco.
Version décorative, en bois sculpté, du léopard Bénin, formant un récipient à couvercle. Patine veloutée de couleur claire.

Avant la destruction du palais du royaume de Bénin en 1897, le caractère divin des rois, les Oba, s'illustrait par de multiples oeuvres célébrant leur puissance. La mise à mort du roi des animaux associés aux légendes, le léopard, était le privilège du chef, l'Oba. Le félin pouvait alors servir d'offrande pour le culte de la tête du chef. Parfois dompté par diverses guildes royales, il accompagnait le chef lors de ses déplacements. L'Oba, nommé "enfant du léopard de la maison", pouvait également offrir les dents ou la peau aux commandants dont la ...

collection belge d' art africain
Chez les chefs Kongo à la fin du XIX et au début du XXe siècle, le crucifix tenait lieu, parmi les regalia cheffaux, de symbole de pouvoir et d'autorité. Une cérémonie lors de l'investiture du chef exigeait que le futur dirigeant reçoive des mains d'un dignitaire, lors d'un rituel codifié, un nkangi kiditu . Cet insigne inspiré d'anciens crucifix chrétiens importés par les Portugais au XVIe siècle pouvait également revêtir une fonction thérapeutique, et, outre des usages variés, être brandi lors de cérémonies funéraires au cours desquelles l'objet était soumis à des libations d'huile ou de vin de palme.
Dans ce cas l'oeuvre renvoie clairement au sacrifice divin, la femme aux côtés du Christ figurant sa mère ou une disciple. Taillé dans une ...

Utilisé comme une amulette créditée de vertus apotropaïques, cette petite sculpture africaine en bronze constitue, pour les Sao, un talisman. Hauteur sur socle : 11 cm.
Les Sao, ancêtres des Kotoko, étaient établis,entre le XIIe et le XIVe siècle dans une zone géographique s'étendant sur les frontières entre le Tchad, le nord Cameroun et le Nigeria. Soumis aux assauts successifs de leurs voisins du Kanem puis à des hordes venues de l'Est, les Sao durent abandonner leurs terres pour s'installer au Nord-Ouest du Cameroun où ils se métissèrent avec les indigenes donnant ainsi naissance à une ethnie nommée Kotoko. La fonte à la cire perdue était déjà couramment pratiquée dès le XIIe siècle par cette ethnie africaine, qui produisait principalement, parmi les objets de prestige, ...

Masques ethniques datant de la mi XXe, pour une touche vintage de déco africaine . Série de 7 masques décoratifs à suspendre, chacun d'eux rythme un jour de la semaine en rapport avec le calendrier grégorien mais aussi la foi musulmane.

Collection belge d' art africain .
Représentée dans une posture associée à la fécondité et à la royauté, cette sculpture africaine indique que les secrets de la royauté , bizila appartiennent aux femmes grâce à leur rôle d'intermédiaire politique et spirituel. La coiffure était composée de tresses et de fils de cuivre. Les scarifications dites "en épi", "code mnémonique tactile", sont récurrentes.

Patine brune aux reflets carmin, fendillements mineurs.
Les Luba ( Baluba en tchiluba) forment un peuple d’Afrique centrale. Leur berceau est le Katanga, plus précisément la région de la rivière Lubu, d'où le nom (Baluba, qui signifie « les Lubas »).

Artisanat local pour décoration contemporaine.
Sculpture réalisée à la main par un artiste européen en argile auto durcissante. Oeuvre originale sans moulages. Patinée à l'huile lin et cires.

Gracieuses sculptures décoratives illustrant l'artisanat traditionnel africain de la première moitié du XXe siècle. La faune africaine a abondamment inspiré les artistes locaux. Réalisées dans un bois dense de couleur orangée, la surface subtile, lisse et veinée, comporte de petits accidents et fendillements d'âge.

Illustrant l' artisanat traditionnel africain de type décoratif, ce sujet représente une femme Masaï portant ses ornements. Critères de beauté masaï, les oreilles sont distendues, le crâne partiellement rasé.
Jolie sculpture vintage, manque au niveau des pieds, scellés sur une base ronde en métal.

Artisanat local pour décoration ethnique.
Sculpture réalisée à la main, oeuvre originale sans moulage, par un artiste européen.
Feutrine sous la statuette.
Matériau : argile auto durcissante. Oeuvre signée +IN. Patinée à l'huile et cire. Craint l'eau.

Artisanat local pour décoration ethnique.
Sculpture unique réalisée à la main par un artiste européen en argile auto durcissante. Oeuvre originale sans moulages. Patinée aux acryliques, huile de lin et cires.

Artisanat local pour décoration traditionnelle et contemporaine.
Sculpture réalisée à la main, oeuvre unique sans moulage, par un artiste européen.
Matériau : argile auto durcissante. Patinée à l'huile lin et aux cires.

Artisanat local pour décoration ethnique.
Sculpture réalisée à la main, oeuvre originale sans moulage, par un artiste européen, inspirée de l'artisanat africain.
Matériau : argile auto durcissante. Oeuvre signée. Patinée à l'huile lin, cires et peinture acrylique. Craint l'eau.

Artisanat local pour décoration traditionnelle.
Sculpture réalisée à la main, oeuvre originale sans moulage, par un artiste européen, inspirée de l'univers des bandes dessinées. Matériau : argile auto durcissante. Patinée à l'huile lin, cires et peinture acrylique. Craint l'eau.

Collection française d' art africain .
Ancien fétiche Fon de forme phallique. Patine brune hétérogène, érosions.
La multitude des dieux fon (les vodun), similaires à ceux des Yoruba sous des noms différents, est représentée par des fétiches de toutes formes et de toute nature. Leurs sanctuaires sont érigés au Togo, au Dahomey, et dans l'Ouest du Nigéria. Des statuettes incarnant les legba, protecteurs du foyer, leur sont souvent adjointes. Les fidèles leur administrent des offrandes et libations quotidiennes, censées activer leur puissance. Les Fon vivent dans une partie de la république du Bénin jadis nommé Dahomay. Selon la légende, une princesse d'origine yoruba aurait créé ce royaume avant le XVIIème siècle.
Leur culture et leurs caractéristiques ...

Masque ethnique en dépôt-vente, collection belge. En Angola oriental, les masques africains Chokwe pwo, parmi les nombreux masques akishi (sing : mukishi, indiquant la puissance) tel ce masque décoratif de format réduit, sont censés apporter fertilité et prospérité à la communauté. Incarnant une ancêtre féminine, ce type de masque était souvent agrémenté de boutons et accessoires d'origine européenne. Les masques africains Chokwe pwo incarnent un idéal de beauté, Mwana Pwo, ou la femme Pwo et apparaissent de nos jours au cours de cérémonies festives. Patine ocre rouge, fissures de dessication discrètes car internes. Hauteur sur socle : 29 cm. (source: "Chokwe", B. Wastiau)