Africa déco

Touche de déco ethnique, ces masques miniatures, au modelé raffiné, évoquent l'Asie. Le masque traditionnel des Punu est porté par des danseurs montés sur des échasses, il se produisait lors de la danse Okuyi célébrant les ancêtres du clan. La double coque de sa coiffure est une des variantes des multiples coiffures sophistiquées jadis à la mode au Gabon, composées des cheveux tressées et rassemblés en chignons carénés. Les motifs saillants en damiers inscrits sur le visage symboliseraient les neuf routes migratoires du clan. Il s'agit ici d'un lot d'artisanat récent.

Masque africain décoration.
Au sein de l’ art africain traditionnel, nous retrouvons deux interprétations du masque Kifwebe : chez les Luba, et chez les Songye.
Semi-sphérique, sobre et dépourvu de bouche, ce masque est gravé de motis triangulaires dont la patine est partiellement écaillée. Patien brun bordeaux et crème. Abrasions.
Le berceau des Luba (Baluba en tchiluba) est le Katanga, plus précisément la région de la rivière Lubu. Ils sont nés d’une sécession de l’ethnie Songhoy. Au XVIème siècle ils créèrent un état, organisé en chefferies décentralisées, qui s’étendait de la rivière Kasaï au lac Tanganyika. Les chefferies recouvrent un petit territoire sans véritable frontière qui regroupe tout au plus trois villages.

Masque tribal dogon polychrome, il se compose d'une face aux volumes rectilignes surmontée d'une figure animalière stylisée. Pièce maîtresse d'une décoration authentique, il met à l'honneur le talent créatif des artisans dogon qui le sculptent pour des fêtes rituelles. Les motifs géométriques peints sur sa surface ont une portée symbolique. Ce masque a été utilisé, les conditions locales d'entreposage et d'usage ont laissé leur empreinte sur le bois, fissures et abrasions , résidus granuleux renforcent l'âme de cette pièce de qualité. Dimensions : 65 /20 cm Poids : 1,1 Kg.

Equipage composé de figures de couple "nommos" en route pour une épopée mythique, leur "navire" adoptant la forme d'un crocodile. Ce monde imaginaire, tiré des légendes de la création dogon, inspire encore aujourd'hui le travail des artisans dogon. Patine ocrée.
Les forgerons dogon forment une caste endogame parmi les Dogon appelée irim. Ils produisent aujourd'hui des armes, des outils,et travaillent également le bois. "Maîtres du feu" associés dans la cosmogonie dogon aux êtres primordiaux "Nommo" crées par le dieu Ama, ils sont en outre censés soigner les brûlures. Les petits objets en métal, réalisés selon la technique de la cire perdue, étaient répandus dans la région du delta intérieur du Niger, le cuivre y parvenant grâce au commerce transsaharien. Des fouilles sur le ...

Art africain traditionnel du Congo.
Cet objet ancien à l'image du crocodile, support d'enseignements chantés et dansés s'adressant aux jeunes initiés des sociétés tribales Lega, se transmettait de génération en génération. Animal mythique craint par de nombreux peuples, les qualités du saurien en font un redoutable prédateur dans le milieu aquatique. En Afrique centrale, il évoque par ses qualités le chef et sa puissance. La patine est abrasée par l'usage,et la pièce a été fixée sur un socle métallique car les pattes sont manquantes. L'ensemble forme une belle sculpture tribale illustrant les dangers de l'Afrique.

Déco et fascinants fétiches africains.
De style songye, cette sculpture africaine reprend les canons très typés des célèbres fétiches tribaux de l'ancien Zaïre, dont un visage à l'image du masque kifwebe.
Les Songye sont venus de la région du Shaba en RDC et se sont installés le long de la rivière Lualaba au milieu de la savane et des forêts. Ils sont gouvernés par le yakitengé et par des chefs locaux. La société secrète Bwami contrebalance cependant leur pouvoir. Leurs masques masculins étaient exhibés lors d'expéditions punitives et disciplinaires. Erosions situées à la base.

La sculpture décorative africaine abonde en objets toujours plus inventifs et variés, tant au niveau de la forme, des aspects, des patines, et du sujet traité. Mettant fréquemment les personnages féminins en scène, les sculpteurs africains font preuve d'une habileté manifeste. Certains organes sont traités en surdimension, tels les pieds de cette figure féminine représentée frontalement, mains posées sur son bas-ventre. Les traits délicats sont relevés de motifs renvoyant aux marques chéloïdes des groupes respectifs.

Erosions et fissures de dessication.

Petites figures féminines anecdotiques, décrivant des activités quotidiennes au village.
Ce type de miniatures servaient à peser l'or. Les ethnies voisines, établies de la Côte d'Ivoire jusqu'au sud du Mali, ont également produit ce type de sculptures en métallurgie.

Patine ancienne oxydée, résidus granuleux turquoise.
Peuple voisin des Lobi au sud-ouest du Burkina Faso, les Gan ou Kaa (Kaaba pl.), forment un "peuple relique" selon Madeleine Père, vivant au sein d'une savane boisée. Leur roi "Gan Massa" est élu par les notables issus de différents villages. Les hypothèses divergent quant à leurs origines. Selon certains, ils pourraient être d'origine akan, en provenance du Ghana, les Koulango et les Lhoron les ayant précédés dans la région.
Ref. : ...

Les formes cubiques en déco tribale africaine.
Ce masque africain forme une version du "masque de bois" Kifwebe (pluriel Bifwebe), dont le même type a été produit par les Luba et les Songye. Le terme Kifwebe désigne le masque, la société des masques, et le porteur du masque appartenant à la société secrète masculine bwadi bwa kifwebe qui assurait le contrôle social. Il en existe trois variantes : le masculin (kilume) généralement avec une haute crête, le féminin (kikashi) avec une crête très basse voir absente, et enfin le plus grand incarnant la puissance (kia ndoshi). Abrasions et restauration indigène, fissures de dessication.
Au XVIème siècle, les Songyes migrèrent de la région du Shaba pour s'établir sur la rive gauche de la Lualaba, dans le du Katanga et au Kasaï. ...

Les poupées perlées célèbrent l'artisanat africain d'Afrique du sud et sont du plus bel effet décoratif seules ou groupées. Cauris, métal et perles irisées font jouer la lumière sur leur structure stylisée.
Au cours du XIX siècle, des tribus s'unirent pour constituer le groupe nommé Zoulou, dont les chefs locaux, que dirige le roi, sont appelés iduma. Leur société est celle de guerriers organisés en classes d'âges. C'est en 1884 qu'ils furent annexés par les Anglais. Qualifiés dans la réalisation de parures, les Zulus travaillent le cuir, le métal et la céramique, en y adjoignant des plumes et des perles.

Fascinants fétiches africains pour une décoration singulière.
D'une structure anguleuse, géométrique, cette sculpture africaine de type songye présente un visage grimaçant reprenant les caractéristiques des célèbres masques songye de la société du Kifwebe.
La corne sommitale traditionnelle est absente, laissant place à un orifice circulaire.
Erosions situées à la base, fissures de dessication. Bois brun clair brillant enduit d'argile.

Les Songye sont venus de la région du Shaba en RDC et se sont installés le long de la rivière Lualaba au milieu de la savane et des forêts. Ils sont gouvernés par le yakitengé et par des chefs locaux.

Dans l' art africain , les "colons" sont des sculptures africaines figuratives anthropomorphes d'aspects divers, représentant fréquemment des Occidentaux. Des éléments sont constants : costumes de fonctionnaires, tenues de religieux, uniformes de soldats, casques, etc... Expressions d'art naïf ou caricatures sociales, elles revêtent aussi la plupart du temps des teintes vives et colorées.
Chez les Baoule cependant, ce type de sculpture incarnait également le "conjoint ideal" dans un contexte rituel. Cette ancienne statue datant des années 50 figure une femme tenant un pilon. Manque sur un des bras. Erosions et fissures de dessication.

Pour un déco à thème safari, nos jolis paniers tressés . Les Tutsi du Rwanda ou "le pays des mille collines" et ceux du Burundi maïtrisent avec patience et talent l'art délicat de la vannerie. Ces objets d'art africain traditionnel ont été réalisés selon la technique spiralée "Uruhindu" avec des fibres végétales issues de l'environnement (papyrus). Circulaires, associant des couleurs vives et contrastées très tendance, ils adoptent une texture satinée. Utilisés comme vide-poches, ils font également merveille en décoration murale (voir dernière photo) grâce à une boucle réalisée sous le panier qui permet leur accroche. De qualité exceptionnelle, ils sont lavables. Le prix est pour une unité.

Cette sculpture en bois d'inspiration dogon met en scène un chef dogon. Seules les personnes fortunées pouvent autrefois commander au forgeron ce type de sculptures destinées à un culte individuel.
Patine bicolore satinée, localement granuleuse.

Les fréquentes représentations de cavalier, chez les Dogon du Mali, font référence à leur cosmogonie et leurs mythes religieux complexes. En effet, l'un des Nommos , ancêtres des hommes , ressuscité par le dieu créateur Amma , est descendu sur la terre porté par une arche métamorphosée en cheval. De plus, la plus haute autorité du peuple Dogon, le chef religieux nommé Hogon , paradait sur sa monture lors de son intronisation car selon la coutume il ne devait pas poser le pied à terre. Dans la région des falaises de ...

Tendance et vintage, les créations artistiques des Grasslands , art royal
Issue des régions nommées Grasslands camerounais, dans lesquelles les chefferies s'entourent d'objets d'art africain perlés illustrant la richesse et le prestige de la royauté, cette tête en bois est recouverte de milliers de perles multicolores, agencées en tons contrastés soulignés de perles noires. Du bois africain de padouk, écorce ocre rouge râpée, rehausse des éléments du masque. La vigueur du buffle est ici évoquée par ce symbole zoomorphe . Cet art royal se compose de masques, statues et objets de prestige auxquelles les perles confèrent un éclat certain. Pour une déco murale ou sur socle.
Dimensions : 41 cm / 18 cm Poids : 0,6 kg.

Tons de terre pour déco tribale africaine, les masques hybrides de Côte d'Ivoire, où se mêlent avec splendeur les éléments animaliers et humains.
Ce masque d'art africain traditionnel, produit dans la région nord du pays Gouro de Côte d'Ivoire, est surmonté de cornes d'antilope, de bélier, et d'une figure stylisée de calao. Il est porté au cours des fêtes commémoratives. Parmi le groupe des Mande du sud, au centre de la Côte d'Ivoire, sur les rives du Bandama, les Gouro sont organisés en lignages, et constituent les voisins occidentaux des Baoulé qui ont emprunté plusieurs caractéristiques de leurs créations d'art tribal africain. Dès 1906 les colons français changèrent leur nom "Kwéni" en "Gouro". Animistes, ils utilisent depuis les années 50 une famille de masques associés à la ...

Masques ethniques Songye pour une ambiance de voyage, une décoration africaine....
Ce masque tribal africain, issu de l'ethnie Songye en République Démocratique du Congo , dont la surface est gravée de lignes parallèles, viendra se mêler à une déco contemporaine.
Socle en sus sur demande. Ce masque est authentique et artisanal.
Dimensions : 37/19 cm Poids : 0,800 Kg.

Alliage de cuivre et d'étain pour cette œuvre contemporaine réalisée en bronze par un artiste du Burkina Faso.
Une pièce unique figurant une femme svelte, portant un enfant tout en maintenant une jarre sur la tête.
Patine brun kaki, reflets dorés, abrasions.

Dans l’art africain traditionnel, nous retrouvons deux interprétations du masque Kifwebe : chez les Luba, et chez les Songye. Large et circulaire, ce masque en bois sculpté, aux traits expressifs, est décoré de feuilles d'aluminium serties de clous tapissiers. Au sommet, un oiseau évoque le pique-boeuf ou le calao. Pour une décoration murale de caractère.
Le berceau des Luba (Baluba en tchiluba) est le Katanga, plus précisément la région de la rivière Lubu. Ils sont nés d’une sécession de l’ethnie Songhoy. Au XVIème siècle ils créèrent un état, organisé en chefferies décentralisées, qui s’étendait de la rivière Kasaï au lac Tanganyika. Les chefferies recouvrent un petit territoire sans véritable frontière qui regroupe tout au plus trois villages.

Déco tribale et sérénité des masques du Gabon
Ce masque traditionnel africain été sculpté par les Punu du Gabon. Porté par des danseurs montés sur des échasses, il se produisait lors de la danse Okuyi célébrant les ancêtres du clan. La coiffure en coques tressées rappelle les différentes coiffures sophistiquées jadis en usage au Gabon, rassemblées en chignons carénés. Les motifs saillants en damiers inscrits sur le visage symboliseraient les neuf routes migratoires du clan. Le visage aux traits délicats est enduit de kaolin localement abrasé.

Art africain décoration.
Dans l'art africain, tout objet du quotidien peut se transformer en chef d’œuvre tout en gardant son utilité.
Le rôle majeur tenu par les femmes dans la vie politique du royaume s'illustre par la récurrence du motif féminin dans l'art Luba. Ce dernier, qui se démarquait par son prestige et sa qualité, influa également les groupes voisins. Une figure d'ancêtre forme la poignée de ce peigne disposant de huit dents.
L'effigie est représentée assise dos rectiligne, le ventre bombé vers l'avant. Patine brun foncé satinée. Socle en sus.